誕生
1870年頃〈明治3年〉～1927年〈昭和2年〉）概要
書生節
江戸時代の節をつけた瓦版売り「読売」の伝統が、自由民権運動の政治批判・宣伝に用いられ、川上音二郎の「オッペケペー節」をきっかけに壮士演歌として発展、社会問題を扱った「ダイナマイト節」「東雲節」、条約改正問題の「ノルマントン号沈没」、社会風刺の「のんき節」、文芸物の「不如帰」などが添田唖蝉坊らによって作られました。日露戦争前後から、庶民の心情がテーマになり、演歌が艶歌とも言われるようになりました。
これらの歌はすべて自然発生的なもので、「商業性」を旨とする昭和流行歌の性質には程遠いものであったが、神長瞭月ら演歌師と呼ばれる人々がバイオリンの伴奏で歌って人気を集め、書生節の隆盛による大衆歌謡の基礎が作られていきました。
使用楽器
和楽器のみ定義
明治・大正に流行った大衆音楽です。まだ西洋の音楽理論が入っておらず、和音という概念はない。
日本の楽器のみで演奏されます。
代表曲
・ 「オッペケペー節」・ 「東雲節」
・ 「のんき節」
・ 「復興節」
流行り唄
大正期には中山晋平が西洋音楽の手法で劇中歌とはいえ、流行歌を作ったことは画期的でありました。「カチューシャの唄」「ゴンドラの唄」などの洋風の旋律は新鮮なイメージをあたえ、インテリ層に受けた。
また「船頭小唄」はヨナ抜き短音階で作られ、昭和演歌の基本になっています。
これらの歌は「流行り唄」として、演歌師たちが歌い広めた。
ヨーロッパのオペラはすでに明治時代から紹介されており、帝劇歌劇部が誕生しています。
同歌劇部からは、原信子、清水金太郎らがイタリア人音楽家ヴィットリオ・ローシーの下でオペラ活動に従事しました。
それが、浅草オペラとして花が咲き、田谷力三・藤原義江ら声楽家が育った、東京の浅草を拠点にした浅草オペラが人気を集めた。
人々は「カルメン」の「闘牛士の唄」、「リゴレット」の「女心の唄」などを歌い、陸海軍軍楽隊や「ジンタ」と呼ばれる宣伝用の音楽隊の活動、ピアノ、ハーモニカの普及などの動きで、日本に海外の音楽が根付き流行歌の母体が生まれていきます。
また1925（大正14）年のラジオ放送も、音楽普及のメディアとして大きな役割を果たしました。
一方、1890年代に録音媒体としてレコード技術が移入され、音楽の録音とその発売という商業活動が始まることになったが、それをもってしてもまだ商業性に乗じた歌は生まれなかった。
この頃のレコード吹き込みの内容が講談・落語・浪曲・邦楽などそもそも音楽以外のものが圧倒的であったこと、大正時代に入ると、「流行り唄」は書生節レコードとして、オリエント、帝国蓄音器（後のテイチクとは異なる）ニットーレコードなどから、演歌師たちのレコードが発売されています。
また大衆歌謡のレコード制作の態度そのものも「あくまで流行している歌を吹き込んだだけ」、つまりは演歌師たちの歌を聞きつけてレコードにするというもので、レコード会社が能動的に歌を企画・製作するわけではなかった。
大正初期、松井須磨子による「カチューシャの唄」や、鳥取春陽の「籠の鳥」「船頭小唄」などは映画主題歌として商業的に成功した例外的な存在でありました。
定義
西洋音楽の手法を取り入れて作曲された、和製クラシックともいえるジャンル。レコード技術が生まれるが、まだ商業としては作曲されていない音楽です。
ドラムセットもまだハイハットやタムが確立しておらず（確立されたのは1930年代）ドラムは使用されていません。
代表曲
・ 中山晋平作曲 『カチューシャの唄』 『船頭小唄』